En 1929, una terrible escena, un ojo humano rebanado por una filosa navaja, impact\u00f3 al p\u00fablico cin\u00e9filo del mundo, y levant\u00f3, tanto cr\u00edticas terribles, cr\u00edticas elogiosas, rabiosas reprobaciones, admiraci\u00f3n desmedida, a nadie le fue indiferente este corto experimental de cine mudo. Esta filmaci\u00f3n, con el t\u00edtulo de \u201cUn Perro Andaluz\u201d era una obra de dos j\u00f3venes desconocidos entonces, Salvador Dal\u00ed, de tan s\u00f3lo veinticinco a\u00f1os; y Luis Bu\u00f1uel, de veintinueve. Ambos llegar\u00edan a ser considerados, cada uno en lo suyo, como dos de los genios m\u00e1s grandes del S. XX. Dal\u00ed, revolucionar\u00eda la pintura; Bu\u00f1uel, el cine, ambos navegaron en una sola corriente: El surrealismo, y desde esa trinchera, cambiaron las perspectivas del mundo hacia el arte. Dal\u00ed, uso la forma figurativa y realista para plantear concepciones de origen on\u00edrico, que causaban gran impacto al intelecto. Bu\u00f1uel, hiri\u00f3 las fibras m\u00e1s sensibles del p\u00fablico cin\u00e9filo, presentando argumentos que causaban un profundo desasosiego al espectador. Ambos lograron llevar a la corriente, a sus m\u00e1ximas expresiones. Bu\u00f1uel, a consecuencia de la Guerra Civil Espa\u00f1ola, se asienta a vivir en M\u00e9xico, y en nuestro pa\u00eds lleva a cabo una gran parte desu gran obra cinematogr\u00e1fica, por lo que forma parte esencial del cine mexicano.<\/p>\n
Luis Bu\u00f1uel, era un aragon\u00e9s, nacido en Calanda, Teruel, el 22 de febrero de 1900, su venida al mundo coincide con el inicio del S. XX y llegar\u00e1 a ser una figura emblem\u00e1tica del mismo. Su ambiente y antecedentes de familia, no hubieran permitido vislumbrar a un genio del arte. Era hijo de un hombre mayor, comerciante de ferreter\u00eda. Su madre ten\u00eda tan s\u00f3lo diecinueve a\u00f1os al nacer Luis, y el padre era treinta a\u00f1os mayor que ella. Inicia sus estudios en un colegio de jesuitas, y a los diecisiete a\u00f1os, es mandado a estudiar a Madrid, seg\u00fan la visi\u00f3n de su padre, ingenier\u00eda agr\u00f3noma. En el internado conoce a otros dos genios que han de marcar su vida y su camino: Federico Garc\u00eda Lorca y Salvador Dal\u00ed. Aquella tercia de adolescentes, con un talento inconmensurable cada uno en lo suyo, revolucionar\u00edan el mundo del arte del siglo veinte, Garc\u00eda Lorca en la poes\u00eda, Dal\u00ed en la pintura, y Bu\u00f1uel en el naciente arte del cine. Como era de esperarse, con esta influencia, Bu\u00f1uel muy pronto abandona la agronom\u00eda, y se grad\u00faa en Filosof\u00eda y Letras. En 1921, Luis Bu\u00f1uel asiste a la proyecci\u00f3n de \u201cLas Tres Luces\u201d del alem\u00e1n Fritz Lang, cosa que ha de marcar su vida y definir el rumbo de su carrera, que ha de alcanzar alturas insospechadas.<\/p>\n
Muy pronto, lo encontramos como asistente y guionista de Jean Epstein y Mario Nalpas; posteriormente, marcha a Par\u00eds para cursar estudios en la Academia de Cine de Par\u00eds. Muy pronto, sus estudios dan fruto al filmar, con la participaci\u00f3n de Dal\u00ed, el corto \u201cUn Perro Andaluz\u201d en 1928, que marcar\u00e1 la aparici\u00f3n del surrealismo en el cine. Casi de inmediato, dirige \u201cLa Edad de Oro\u201d cuyo \u00e9xito le vale para ser llamado por la Metro Goldwin Mayer. Sin haber filmado regresa a Espa\u00f1a y rueda un documental, \u201cLas Hurdes \/ Tierra sin Pan\u201d y hace tambi\u00e9n varios trabajos de producci\u00f3n, su trabajo es censurado y no puede ver la luz. Su colaboraci\u00f3n en la cinta documental \u201cEspa\u00f1a Leal en Armas\u201d y el inicio de la Guerra Civil Espa\u00f1ola, marca la salida de Bu\u00f1uel de Espa\u00f1a. Ya en Am\u00e9rica, pasa brevemente por Hollywood sin llegar a concretar proyectos, y se asienta en M\u00e9xico, donde ha de desarrollar su obra cinematogr\u00e1fica que lo ha de consagrar en el S\u00e9ptimo Arte. En 1947, aparece en el cine mexicano con la pel\u00edcula \u201cGran Casino\u201d protagonizada por Libertad Lamarque y Jorge Negrete, que fue una cinta por encargo. En 1949, se nacionaliza mexicano y filma \u201cEl Gran Calavera\u201d, con Rosario Granados, y los hermanos Fernando y Andr\u00e9s Soler y Gustavo y Rub\u00e9n Rojo. La carrera de Bu\u00f1uel se va abriendo paso y llegar\u00e1 a alcanzar los m\u00e1s altos niveles de calidad.<\/p>\n
En 1950, Bu\u00f1uel presenta al gran p\u00fablico una cinta que marcar\u00e1 un lugar muy destacado en el cine universal, \u201cLos Olvidados\u201d. La pel\u00edcula es una verdadera tragedia que retrata la vida, sufrimientos, la orfandad, la maldad y la muerte, entre la clase m\u00e1s marginada de la ciudad de M\u00e9xico. El estreno de la cinta suscita las reacciones m\u00e1s encontradas, el conservadurismo se impone y la pel\u00edcula es retirada de las salas de exhibici\u00f3n, hasta se pide la expulsi\u00f3n de Bu\u00f1uel de M\u00e9xico. El premio como mejor director a Bu\u00f1uel en el Festival de Cannes, pone las cosas en su lugar y la cinta regresa triunfalmente a las salas de todo el pa\u00eds. Adem\u00e1s de la producci\u00f3n cinematogr\u00e1fica, la cinta incluye la m\u00fasica de Rodolfo Halffter, que tambi\u00e9n es innovadora y revolucionaria. La dureza del filme de Bu\u00f1uel, le ha valido que se le nombre como \u201cel cine de la crueldad\u201d. En la cinta Bu\u00f1uel nos muestra lisiados, pero que no mueven a compasi\u00f3n, sino todo lo contrario, son duros, crueles, seres reprobables que m\u00e1s mueven a repulsi\u00f3n. En conclusi\u00f3n, Los Olvidados<\/a> es una obra maestra del cine mexicano.<\/p>\n A esta pel\u00edcula le siguen: \u201cSusana\u201d, \u201cDon Quint\u00edn el Amargao\u201d, \u201cUna Mujer sin Amor\u201d, \u201cSubida al Cielo\u201d, \u201cEl Bruto\u201d, \u201cRobinson Crusoe\u201d, \u201c\u00c9l\u201d, \u201cAbismos de Pasi\u00f3n\u201d, \u201cLa Ilusi\u00f3n viaja en Tranv\u00eda\u201d, \u201cEl R\u00edo y la Muerte\u201d, y llegamos a \u201cLa Vida Criminal de Archibaldo de la Cruz\u201d mejor conocida como \u201cEnsayo para un Crimen\u201d, maravillosa comedia de humor negro que vuelve a poner las miradas sobre Bu\u00f1uel. Tambi\u00e9n en Europa logra \u00e9xitos de gran importancia como: \u201cAs\u00ed es la Aurora\u201d, producci\u00f3n franco-italiana; \u201cLa Muerte en el Jard\u00edn\u201d cinta franco-mexicana; \u201cNazar\u00edn\u201d, basada en la novela de Benito P\u00e9rez Gald\u00f3s; \u201cLos Ambiciosos\u201d, tambi\u00e9n franco-mexicana, y con Mar\u00eda F\u00e9lix. En 1961, es invitado a filmar en Espa\u00f1a \u201cViridiana\u201d, con Silvia Pinal; de nuevo la censura de la iglesia espa\u00f1ola retira la pel\u00edcula, que gana la Palma de Oro en el Festival de Cannes, poniendo en evidencia la injusta censura para el arte. Siguen, \u201cEl \u00c1ngel Exterminador\u201d, \u201cDiario de una Camarera\u201d, y \u201cSim\u00f3n del Desierto\u201d, que es su \u00faltima pel\u00edcula mexicana. De nuevo en Europa, filma \u201cBella de D\u00eda\u201d, \u201cLa V\u00eda L\u00e1ctea\u201d, \u201cTristana\u201d, \u201cEl Discreto Encanto de la Burgues\u00eda\u201d, hasta llegar a su \u00faltima pel\u00edcula \u201cEse Obscuro Objeto del Deseo\u201d, en 1977.<\/p>\n \u201cEl Discreto Encanto de la Burgues\u00eda\u201d le vali\u00f3 el \u00d3scar a la mejor pel\u00edcula en 1972. Para festejar este gran triunfo, le fue organizada una gran cena a la que hist\u00f3ricamente concurrieron figuras del cine como: Alfred Hitchcock, George Stevens, John Ford, William Wyler, Robert Mulligan, Robert Wise, Billy Wilder y Rouben Maumolian.<\/p>\n Luis Bu\u00f1uel, aragon\u00e9s de nacimiento, mexicano por decisi\u00f3n, es una figura reconocida mundialmente en el universo del cine. Su importante producci\u00f3n rodada en nuestro pa\u00eds, lo hace una figura toral del cine mexicano. Su obra cinematogr\u00e1fica es revolucionaria e innovadora, recibi\u00f3 el reconocimiento del mundo entero, sin embargo, su grandeza, hasta hoy, no tiene ese reconocimiento general que mereciera. Es un genio del cine no suficientemente comprendido.<\/p>\n *Las fotos son de Salvador Pe\u00f1a L. <\/p>\n M\u00e9rida, Yuc., a 24 de octubre de 2020.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Luis Bu\u00f1uel, un genio del cine no bien comprendido<\/p>\n","protected":false},"author":1133,"featured_media":32271,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tdm_status":"","tdm_grid_status":"","footnotes":""},"categories":[25],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16978"}],"collection":[{"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1133"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16978"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16978\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":32270,"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16978\/revisions\/32270"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/media\/32271"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16978"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16978"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/dralvarez.com.mx\/larevista\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16978"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}